嗔．痴．愁．怨：花都憂傷詩人：佐治．狄奈虛

　　曾撰寫了有關顏尼歐．莫里康（Ennio Morricone）的文字，令我聯想到佐治．狄奈虛（Georges Delerue，1925-1992），兩個來自不同國度的電影配樂大師，都是多產而才華洋溢，筆下作品叫人難以忘懷。

　　不和莫里康那獨有濃郁的豪邁風格，狄奈虛的旋律精緻，是含蓄而溫婉的、是內歛而窩心的、是散漫而隨性的。狄奈虛的音樂，是百份百的花都製造，輕巧中不乏詩意，像懂得撫慰聽者心房，總及時在你的耳邊喁喁細語，吐出真摯情感，是叫人暖熱的優雅詩篇。

　　狄奈虛幾乎是法國導演法蘭索瓦．杜魯福（Francois Truffaut，1932-1984）的御用音樂家。你喜歡電影音樂嗎？那麼，你不能錯過他的。

　　「我很難把音樂與自己的生命分割，那彷彿叫我如同自殺。音樂給予我所有的『東西』：一種逃避的可能性，發掘別人的慷慨（generosity）與及我自己的。在外國，就是不能說對方的言語，音樂家們都能夠明白對方，音樂就是一種非凡的溝通工具。」──佐治．狄奈虛

靈秀清逸，纖巧婉約
　　翻看書籍，看見花都導演弗朗索瓦．杜魯福與其知交配樂家佐治．狄奈虛的合照，份外感觸。那令我不期然想起幾組導演與配樂家的合作，像奇斯洛夫斯基（Krzystzof Kieslowski）與普理斯納（Zbigniew Preisner）、費里尼（Federico Fellini）與尼諾．羅塔（Nino Rota）、黑澤明與早坂文雄……生命讓他們踫上，如此貼心的共同創作出一闕又一闕動人的光影詩篇，然後，命運要他們分開了，像失落的一半總有所缺憾。

　　1984年，杜魯福因腦癌不治，他和狄奈虛的合作，止於最後的一部電影《情殺案中案》（Confidentially Yours，1983），誠如杜魯福在生時說：「黑白，讓我們重新發現遠離我們已久的的悲劇感。」

　　杜魯福的離開，不知令多少來自世界各地的影迷傷痛失望，也叫比他年長7年的狄奈虛帶來沉重打擊，從此，二人的美麗結晶都凝固在杜魯福的21部長片與4部短片裡。從《射殺鋼琴師》（Shoot the Pianist，1960）開始，橫跨影迷熟悉而醉心的《祖與占》（Jules and Jim，1962）、《柔膚》（The Soft skin，1964）、《兩個英國女孩與歐陸》（Two English Girls and the Continent，1971）、《像我這樣美麗的女子》（Such a Gorgeous Kid like me，1972）與《隔牆花》（The Woman Next Door，1981）等哀傷動人的愛情故事。

　　「靈秀清逸，纖巧婉約」──那是屬於杜魯福的光影，也是屬於狄奈虛的樂聲，淡淡而輕輕，卻足以長伴著影迷的腦海，化作篇篇情詩，永誌難忘。

音符裡的生之嘆息

「如果法國電影沒有狄奈虛，將又回到未開化的時代以前。」──高達

　　出自前衛大膽見稱的高達（Jean-Luc Godard）口中，狄奈虛的電影音樂地位如何，無容置疑。事實上，狄奈虛跟三位法國新浪潮大導都有所聯繫。和杜魯福長年的合作以外，狄奈虛曾為高達撰寫電影《蔑視》（Contempt，1963）的音樂，此外，跟阿倫．雷奈（Alain Resnais）合作的《廣島之戀》（Hiroshima, Mon Amour，1959）更是狄奈虛的成名作，連同《祖與占》兩部電影音樂作品，遂令狄奈虛開始受到各地導演注目，並廣邀他為自己的作品撰寫樂章。

　　也難怪，狄奈虛的音樂從來不局限於某位導演的光影世界裡（當然他跟杜魯福的合作被譽為「天衣無縫」），他的音樂，總能輕輕地就豐富了電影裡的內在肌理──屬於人性深心處的溫柔質感，令人產生共鳴。

　　多年以後，我方知道他那張1973年的作品《海豚妙破間諜網》（The Day of the Dolphin，Mike Nichols導演）裡的主題旋律，正是我童年時第一首喜歡的原聲音樂，我沒有看過電影，只知道此曲後來被一部香港電影劇集《變色龍》挪用作背景音樂，因為這支曲子，小不更事的我好像懂得點點人情世態，那時候，我還看不懂電視劇情，可邊聽音樂卻彷彿「懂得」慨嘆感懷，是啊，有「知」以來的感性，好像真的是來自狄奈虛的這首曲子。

　　然而，狄奈虛的佳作又豈止於此，生前這位音樂大師曾參與的作品超過470部（包括電影、電視及歌劇等），豐碩產量叫人咋舌。1979年，他又憑著《小小羅曼史》（A Little Romance，導演Grorge Roy Hill）獲美國奧斯卡頒發最佳原創音樂大獎。事實上多年以來，他曾被提名奧斯卡的次數也達5次之多，也是好些歐洲與法國音樂獎項的得主，其中更三次奪得法國的César Award（法國最高電影榮譽獎，相等於美國奧斯卡），成績驕人。

　　狄奈虛曾寫下的漂亮動人作品還有《四季人》（A Man For All Seasons，1967）、《玉樓春曉》（Interlude，1968）、《風月寶鑑》（Women in Love，1969）、《戲中戲》（Day for night，1973）、《同流》（The Conformist，1970）、《施活的遭遇》（Silkwood，1983）與《殺戮戰場》（Platoon，1986）等。

　　甚麼是嗔、痴、愁、怨？聽狄奈虛，你總會了解一二。

喜以D-minor創作

「頗困擾我是當有人跟我說：『你是那麼的幸運！』那彷彿說我不曾下過功夫似的。我得承認我曾經踫到很多幸運的機會……但我也曾為此下過很大很大的努力，我對以往所走的路與所做的事並無後悔，我也為此高興，但我仍是我，同樣的一個人。」──佐治．狄奈虛

　　出生於1925年的狄奈虛自14歲那年開始學習鋼琴、單簧管與作曲，20歲那年離開家鄉Roubaix（法國北部，以盛產毛織品聞名），到法國最具名望的巴黎音樂學院深造音樂，最後以優異成績畢業，並被法國音樂文化部聘請為國立電台音樂總監，任職七年期間，他曾替不少音樂劇院、紀錄短片、歌劇等擔任作曲、指揮與編排工作。

　　可以說，深厚的古典音樂根基訓練與浸淫，為狄奈虛的電影音樂注入了厚實的內容。更難得是，其作品還流露了人間的悲與樂，融化成溫馨而優美的感人樂章令人產生內心迴響，不難意會狄奈虛的音樂多以D-minor撰寫，其抒情慢曲的低音部份更多有一種Melancolia（憂傷）的味道，那是他的獨有簽署，只此一家。此外，狄奈虛也是配樂界少有地親自處理編曲（Orchestration）的作曲家，從不假手於人。

　　在世時，狄奈虛的成就與才華已被同輩電影音樂大師如亨利．曼西尼（Henry Mancini）與莫里斯．賈爾（Maurice Jarre）的認同與愛戴，並結交成為好友，那可謂是電影配樂界惺惺相惜的美事。就連法國資深歌唱及作曲家米榭．李格蘭（Michele Legrand）也曾對狄奈虛擊節推崇說：「狄奈虛實在是現今世界最出色的電影音樂作曲家，簡直無法想像他如何可以編出那麼出神入化的美妙樂章，而創造出一個豐富、細膩且刻劃人性的美麗世界！」

　　是的，敢說狄奈虛的音樂是絕對可以脫離電影而立，你未必看過他曾主責的電影，但聽他的音樂吧，你會發現，你已禁不住的愛上。


（P.S.僅以此文送給Gary Chu，我的文章在狄奈虛迷Gary眼中當然無足掛齒，他比我要認識這偉大的音樂家要很多很多，可以說，認識Gary，令我了解，敬愛一位音樂家是怎樣的一回事，鍾愛電影原聲可以是怎樣的一回事，事實上，他比我寫電影原聲音樂文章要早很多很多年，也是我的前輩。當年，他就親身到美國探望狄奈虛先生，他送我他們的照片，我一直好好珍藏。也多謝他一直以來給我介紹狄奈虛及其他配樂家，及送我的原聲，認識Gary這樣的朋友，是我的幸福。當然，也要多謝前輩陸離，是她給我們這兩位電影原聲迷穿針引線。世上有如此熱情澎湃的人，很美。）