梁家輝：「我是一條變形蟲。」

誤解一：
訪問那天，梁家輝為著古天樂的音樂特輯當上特別嘉賓，他笑說，緊張得很。「拍自己的節目、拍自己的電影可不當是一回事，替人家客串，卻份外緊張。」於是，短短的對白，他看了又看，甚至表現有點神經緊張。我想，那是一個誤解。以為貴為影帝的梁家輝對這不過數分鐘的片段架輕就熟，原來不。

誤解二：
當人人把梁家輝視為《情人》中的浪漫才子之時，他，卻有另一副模樣。水藍色Agnes B襯衣下是粉紅色的膠十字架，梁家輝把弄著，對身邊助手傻氣一笑：「這個是女兒送的，怪難看的，可還迫著要我戴上，還有另一條同款不同色的，是另一個女兒送我！」說著說著，卻像一個慈父，甜在心頭。大情人的形象，突然變得模糊了，甚至一下子全盤消失，誤解再次打破。

是的，梁家輝每每有令人驚訝的答復或表現，明明替新電影宣傳，他卻多次指電影沒啥特別，像要趕走觀眾似。正如他是罕有地指出自己看不懂王家衛電影的男演員，跟王家衛合作？他可要再三考慮。

梁家輝就是這樣，彷佛在得罪某些人的同時，又取得其他人的支持，他的坦白，叫人欣賞敬佩。


羅：羅展鳳
梁：梁家輝


羅：可以談談王晶這部新電影《神勇鐵金剛》嗎？

梁：其實說來這部電影可沒有甚麼特別，就是一部很王晶式的喜劇。我想拍這部電影最特別之處，是我終於可以接受到一件事，就是開始在電影中當別人的爸爸吧，全香港男演員我想沒多少個願意接受這種角色，我想就只我一個吧。

羅：說來事前可有為此掙扎？譬如不想接拍這部電影？

梁：這個可沒有，我感覺這也是一件很自然的事，加上同期接的兩部電影中，我都分別有個女兒，感覺巧合是，當我的女兒正是twins，因為這個關係，也令我比較接受這個角色。一對是娛樂圈的twins，而現實中的我也有一對孖女，對我來說，總有點影響，自己也想體驗一下當中的感覺。後來發現，原來那就好像自己的兩個女兒都長大了，因為twins不過是二十出頭，而我的兩個女兒也已經是十一歲了，正好給我一種不太相同的階段吧。

　　而在拍戲的過程中，那種心情也放得比較輕鬆，一來是一部喜劇吧，二來也因為身份的關係，三來也是這個時候，會比較容易接受當爸爸吧。

羅：在幕前當爸爸的感覺怎樣？

梁：以往沒有當過，現在說來就有一種新體驗，譬如說以往的對手都是女演員，無論是否談情說愛也好，總有一種跟同輩人合作的感覺，但這回你發現你是真的跟女兒輩的演員演出。

羅：那電影角色本身呢？於你來說可有甚麼想法？
梁：正如我之前所說，那是沒有甚麼特別的電影，所謂沒有甚麼特別，就是很王晶式的電影，在我自己來說，這次最特別之處，就是通過製作或合作的過程，讓我體驗到在戲劇發展過程中，當你做到一個父親角色的時候，你會有甚麼的感受。

　　當然，電影內的故事與我的家庭生活說來不盡相似，但我感覺一旦將自己的身份放在當中位置時，那是比較當一個不是爸爸的角色更為投入。

羅：梁家輝多年來都拍過不少著名的導演，尤其在不少劇情片中，都有很好的成績，都能夠表現你與別不同的才華，拍王晶式的電影，可有令你感覺在演藝層次上有所降低了？

梁：我不認為有高低之分，因為在觀眾來說，他們也有分層次的，王晶可以有這樣的條件開一部這樣的電影，就說明了還有一定的市場。無疑，很多演員都認為要求自己的演出層次愈來愈高，但我會問，當你去到一個高位的時候，是否就表示你只能做莎士比亞劇呢？既然我把自己視為一個電影演員，電影于我來說就再沒有高低之分，相反，它是需要照顧不同的觀眾。我認為電影是講求配合，及導演要求要演譯的東西，來厘定所謂的高與低。

羅：你對這方面看得很開？

梁：很多人喜歡把自己歸納為某種演員，拍些甚麼電影，這方面，我真的沒有太大執著。反過來，我是那種很依靠導演的演員，如果那個劇本可以給我很足夠的提示去做，我想，對我來說是很好的一回事。只是近十年來，很多劇本其實更要求演員自己作一些創造性的演出，這是一個現象，甚至很多導演都會依賴了演員本身，他們會問演員自己可以給予甚麼，就即管表現出來，但反過來看自己，我似乎不是這樣的演員，我是那種很依賴劇本的演員，我承認我的創作力不高，我情願有一個好劇本，我就依著那個劇本反映出來好了。

羅：作為一個喜劇演員，你怎樣看自己的演出？

梁：我其實也不知道，我不是一個創作力高的演員，我不似一些導演懂得分析觀眾或市場的需要，我當然有重看自己的演技，唔，如果就以這部電影來說，也會覺我自己演的不錯，好些地方連自己看的時候，也會笑出來。很多之前以為不大好笑的地方，重看時反而笑了。

羅：如果要對比劉鎮偉的《九二黑玫瑰對九二黑玫瑰》，感覺有怎樣的不同？

梁：就《九二黑玫瑰對九二黑玫瑰》來說，劉鎮偉放在每一位角色的比重其實也很強，雖然他也有鼓勵演員自己創作，但他那種風格事實上也很突出，你依著劇本去做，已經很凸出，奇哥就是這樣的角色。

羅：拍喜劇可帶給你甚麼得著？

梁：我想其一是令自己開心些吧，這也是我接拍王晶這部電影的一個重要原因。大抵社會環境氣氛太差了，需要一些高與輕巧氣氛衝擊一下。我曾經想過，現時如果再要我拍一部苦情戲，我想痛苦得很，就是怕自己會接受不了，適當的時候，我是那種會叫自己開心一點的人。

羅：拍苦情戲對現在的你看來有點抗拒似。

梁：只是大氣候影響吧，苦情戲很多時要你培養情緒，就是迫自己感覺難受，喜劇不同，拍攝過程反過來是輕省得多。

羅：你怎樣看喜劇呢？

梁：喜劇有很多種，好些大眾式的，只務求令觀眾發笑；也有一些喜劇是令人發笑之餘，也令觀眾去想一些東西，就是有著一種悲喜交雜的特性，令人笑中有淚。就是層次不太同吧，但作為一個演員，我希望兩種喜劇也可以嘗試得到，也沒有特別喜歡那一種。我常認為，一個聰明的導演，可以計算到觀眾的需要，已經很好，作為演員，就是根據導演的專業要求作配合吧，希望觀眾可以得到他們想要的。

羅：那麼你又喜歡看怎樣的喜劇呢？

梁：很多我也喜歡呀，包括好些王晶式的喜劇，有時我也會喜歡拿來看。可能是自己的心情問題吧，雖然好些笑話都是比較通俗，甚至低級趣味，但是我也會看，甚至也會邊看邊笑出來，譬如《精裝追女仔》，最初在戲院看過，多年後再拿來重看，依然感覺很好笑。

　　正如我拍罷《賭神2》時，我不太明白為何要有我這個角色加入賭神的世界，甚至看罷首映，會感覺自己的角色破壞了賭神的一些東西，也說不準是甚麼。近日，我在電視臺再次重溫自己在那部電影的演出，好像突然再次面對自己當時的演出，甚至看清楚自己在電影中所起的作用，原來，很多東西是自己忘記了，有些距離然後再看，會清晰多了。

羅：外國的喜劇你可有特別的個人喜好？

梁：其中一個很欣賞的導演要說是Woody Alan（活地阿倫），我一方面喜歡他的作品，但一方面又感覺自己演不來他的電影。他是一個很「紐約」的人，包括他的對白、他的內容、他要表達的訊息，可見他對紐約有一定的透徹度。不要說紐約，如果要拍一個港式的活地名倫故事，再用上他的手法，想是一點也不容易，所以我會更有興趣看他的電影。每次看他的電影，會令人對紐約人的認識加深，更理解這些人的心態。

（本文原刊於《看電影》雜誌2003）