金培達：「我是一個對電影有passion的人」

羅：羅展鳳
金：金培達

羅：通常你是怎樣創作音樂？還會寫下曲譜嗎？

金：現在我們都不會寫譜了，就是首先直接在電腦連keyboard彈奏。如果真有需要找真的樂器演奏，已經是下一步的事情了。我們會叫前者為programming，電腦這時候就像一部錄音機，它會把你彈下來的旋律記下來，根本就不用你再寫譜，當然，這不是最理想的做法，始終未免簡化。

　　在荷里活，以最理想與奢侈的做法來說，這個步驟不過叫mock-up（實物模樣），以Jerry Goldsmith與Danny Elfman等為例，他們都是荷里活那邊的A級配樂家，像他們那種級數的配樂家，大概每天只需為兩至三分鐘的旋律雕琢。他們會自己寫譜，但也不是每一個也寫，甚至也未必每一個人也會寫出一份全譜，大部份作曲家都是把樂譜濃縮至三或四行，由於每個chord（和弦）上可以發生的音符只有幾個，他們會在譜上標示著那裡用上甚麼樂器加甚麼樂器，像巴松管加單簧管呀，另一行對句又有甚麼變化，用甚麼樂器，都寫下來，慢慢地，那四行就等同一份全譜。此時，配樂家會先把這份譜交給一位programmer，讓他做mock-up，然後再用電子音樂把整段旋律演奏出來，你可以說是假的，但其實已經是很的音樂範本了。

　　有些配樂家自己懂得用medi做音樂，以上步驟就是自己一個人做好了。要麼他們就會請一位programmer做mock-up，在電腦聽罷製成品後，配樂家如發現有甚麼需要修改的就再作改動，完成以後，這份譜就可以正式交給管弦樂團的寫譜者，這步驟叫score preparation，就是將那份簡譜變回大總譜，抄罷後就再交給樂團演奏，整件事才叫完滿，這也是在比較理想的處境才可以做到。從中你可以看到，一部電影配樂在當中經歷了多少人，那絕不是一個人的事。而且，絕不簡單。

羅：每部不同電影有不同類型，你如何去掌握每部電影的音樂運用呢？

金：類型音樂有很多種，並非每一種音樂你也懂得。譬如我做《特務迷城》（陳德森導演）的音樂時，故事有很大段是發生在土耳其的，於是我就聽了很多土耳其音樂。像我們（電影配樂家）的training（訓練）很多時是很functional（功能性）的，很機能化，不能說不artistic（藝術性），但機能化方面也很重要。電影配樂家很多時候是on demand（根據需求而為）的，相反對Concert Composer（音樂會作曲家）我們很少這樣demand（要求）他。Concert Composer很多時是以他自己的藝術為本，以他的創作為本，你如果說自己是電影配樂家，那就預計了要當資料搜集，要為電影服務，是附助性的功能性的。

　　《紫雨風暴》是一個很好的例子，當時陳德森要求電影中有一首柬埔寨的民歌，那時他還未開拍電影，只跟我說其中一段說到一班赤柬份子在碼頭搬運貨物時，突然就掛念故鄉起來，於是我就不斷做research，聽了很多錄音帶，看很多錄影帶，只為著找一些像導演要求的民歌，然而，卻發現原來柬埔寨可沒有我們心目中的那種民謠，相反，當地音樂的旋律都不是我們日常聽慣的，如果真的放一首這樣的音樂過來，就是怪怪的，於是我就跟導演說，那可不是大家預計的民謠啊，為求效果，不如讓我根據我所聽過的柬埔寨音樂，再作一首好了。可能是另類一點，或不淪不類的吧，另我又請了一位柬埔寨人給這首曲填上詞，給演員唱，但放在電影中，出來效果還是可以的，我想，這是配樂家要做的事吧，也是可以做到的。（一笑）

羅：我最喜歡是你為《三更之回家》所作的音樂。

金：多謝。《三更之回家》我自己也很喜歡。其實當中負責音樂的除了我還有另一位韓國配樂家趙成禹，總共兩個人，但end up他只佔很少部分。

　　最初陳可辛找他，是因為他在韓國的配樂做得很出色，很有名氣，如《春逝》就是他的作品了。劇情片是他的強項，但問題是，做恐怖片可不是他最擅長的。而那時候，我剛剛我完成了《異度空間》的原聲，於是陳可辛就找我，他聽罷我的demo（音樂範本），又叫我彈一些段片式的旋律讓他感覺一下，發現要浪漫的部分那位韓國配樂家早可以給他了，但說到一些詭異及恐怖感的音樂，就得加上我那部份。於是，end up趙成禹的音樂佔了電影中的三份一，我的佔了三份二，頭與尾兩個重頭部份都是由我寫，現在說來，其實趙成禹也可以自己一個人完成的整部電影音樂，最主要是時間問題，他是那種需要很多時間跟導演溝通的配樂家吧，他其實做了幾段慢板音樂是很好聽的，塗指甲那一段是他作的，那個mood很到位。基本上，陳可辛這部恐怖片其實是一部文藝片，浪漫而淒美。

羅：其實你的電影原聲不是每一部也有錄成唱片集，為什麼呢？

金：香港其實真的喜歡聽電影原聲的人真是有限，一般人說自己喜歡聽電影原聲，大抵就是跟你說喜歡《鐵達尼號》或日劇《悠長假期》吧，那些當然也是原聲，只是都很大路，我更希望聽眾在聽的層面上可以再開闊些吧。至於出版電影原聲，市場考慮是其一，我也想過自己出版，但相信可以賣出的數量不多，像韋啟良就是這樣，他的《男人四十》是自資出版，但賣的只是一般，但他勝在有這個顆心吧。現在我們一班人正在考慮成立一個電影音樂人的聯會。希望可以做多一點點事。

羅：我知道你不單止為電影做配樂，本身也是一個很喜歡看電影的人。
金：是的。我是一個對電影有passion（熱情）的人，我鍾愛看電影。作為一個電影配樂人，我深知自己是要向觀眾說故事，利用音樂為電影尋求一點意義。我可以大膽說，就是我所尋求的意義跟導演有所不同，那也不太重要。我相信，只要自己為電影或付出或給予一點點，怎樣也是有意思的。

羅：你相信電影音樂可以為電影帶來額外的意義。
金：我相信。好些美國的配樂家很懂得利用音樂在電影中表達人性一面，他們精於這樣。他們的音樂既能打動你，也會說故事。作為一個配樂人，我想，如果手頭那個故事不能有一個地方打動你，很難為它做音樂，有時候，我會強行說服自己，為某些電影找著一個意義，才可以把某些電影的音樂完成。

羅：你會先揀選過一些自己喜歡的電影，才去為它做音樂嗎？
金：以往沒有，但我想，現在開始要了。以往只要電話一響，甚麼工作也接。但現在畢竟時間有限，說真，這個世界很多工作是做不完的。兩年前我在流行樂壇作曲與監製的工作多了，對電影配樂工作，不敢應承太多。單就這一年，也就推了三、四部電影。有些人會跟你說該部電影的製作怎樣龐大吸引，但只要你一聽到那部電影的名字，就知道完全不是那回事。有時我雖然拒絕了某些電影，但後來我會再買回那些影碟看，嘩，那些製作，嚇壞了我。

　　以往還在學習階段，沒所謂嘛，好的壞的就盡自己本份做好。但現真想保持一定的質素，畢竟做一部電影的音樂很辛苦，很花心力。那是「勤工獎」，如果要做一部「太垃圾」的電影，很痛苦。